最近有些日子没和大家见面了，今天我想和大家聊一聊“罗生门阵容”的话题。如果你对这个领域还比较陌生，那么这篇文章就是为你而写的，让我们一起来探索其中的奥秘吧。

《罗生门》 黑泽明

大雨瓢泼，残破不堪的城门摇摇欲坠，三个男人躲在下面避雨。这不就是基督教关于世界末日的预言吗？但是《罗生门》与基督教神话毫无“瓜葛”。它所讲述的故事发生在日本平安时期(794—1184年)，那座残破的城门——罗生门，是当时日本的京城——京都的城门。《罗生门》是第一部引起国际关注的日本**，它的第一个场景就带有明显的黑泽明特点——用一个画面就把基督教和佛教的禅宗轻而易举地联系起来，这恐怕只有黑泽明能够做到。通过**语言将一种文化的神话介绍给另一种文化的受众，同时展现不同文化之间的相互影响，这是贯穿黑泽明导演生涯的理念，**史上也由此多了几部优秀的影片。

《罗生门》所讲述的故事围绕一起凶杀案展开，从在罗生门下避雨的三个男人的谈论中我们知道：一个强盗为色所诱，攻击一对夫妇，将丈夫绑起来，并当着他的面将他的妻子强奸了。不久人们发现了丈夫的尸体。谁是凶手？接下来三个当事者——强盗、妻子和死去的丈夫(通过女巫之口)以及目击者樵夫分别讲述了一遍事情的经过。同一件事，四个人却有四种不同的说法。到底谁说的是真的？最后我们才知道这四个人都在说谎，为什么？

●三船敏郎在《罗生门》里扮演强盗，他在黑泽明的多部影片里担任主要角色。

●三船敏郎(饰强盗)、京真知子(饰妻子)和森雅之(饰丈夫)共同演绎发生在1000多年前的一段故事。

《罗生门》的故事发生在三个不同的时间：三个男人在罗生门下避雨是现在时，法庭审理是过去时Ⅰ，凶杀案的发生是过去时Ⅱ。黑泽明用自己特有的**语言来表现不同的时间。现在的故事发生在罗生门下，在这里“罗生门”就像一个戏剧舞台，演员们都在上面表演，像一台室内剧。法庭审理那场戏是以一个固定的镜头完成的，摄像机总是正对着说话的证人，这个角度是法官的视角，但是法官始终没有出现，而且一声未发，只听见证人们在滔滔不绝地讲述。在拍摄凶杀案时通过迅速移动摄像机使画面充满了紧张和刺激，既有对当事人主观描述的再现，也有远距离的客观记录。同时黑泽明还用不同的光影效果来表现不同的时间：罗生门上乌云密布；法庭里一片雪亮；凶杀现场阳光普照。影片里时间不断转换，但是不用任何解释，观众们马上就能知道是现在还是过去。

●三船敏郎(饰强盗)和森雅之(饰丈夫)在剧中——一桩案件，四种说法。

四个人的回忆先后展开，他们的分歧就在于对各自所做所为的叙述上。强盗说，他是为爱而战，为了得到被他强暴的女子就与她的丈夫进行了决斗，经过公平而艰难的打斗，最终他赢了。被强奸的女子说，被强盗强奸后她请求丈夫杀了她，而丈夫却非常冷漠和鄙视地看着她，羞愤难当的她就用自己那把宝贵的短剑将丈夫刺死了。死去的丈夫则通过女巫之口表达了自己所受的伤害，他说妻子被强奸后竟然要跟强盗一起走这对他来说是一种莫大的耻辱，为了维护自己的名誉和尊严，他就用妻子的短剑自杀了。樵夫说，他亲眼看见了所发生的一切，事实是这样的：强盗强暴了那个女人，刚开始他的确想拥有她，但当他发现女人的丈夫已经嫌弃她时，他也决定丢弃这个女人。女人羞愤之余，说出了“谁是强者我跟谁！”，于是两个男人开始决斗，其实在打斗过程中两个人都很害怕被杀死，最后强盗用自己的剑杀死了女人的丈夫。而夫妻两人都提到的那把贵重的短剑樵夫说他根本就没有看见。

●三船敏郎(饰强盗)和京真知子(饰妻子)在《罗生门》这部经典的默片里，用丰富的肢体语言和表情来表现人物的思想和感情。

四个人都在某一点上说了谎话，目的是否认犯罪或仅仅是为了美化自己，总之“每个人都在言说为自己有利的话。当事人说谎时，音乐就很强烈，仿佛在愤怒的说：他们在说谎！所以本片的音乐不是纯粹的音乐，它完全独立地讲述了《罗生门》的故事。本片还用音画错位来制造紧张气氛或者戳穿假话和不符合逻辑的说法。本片的演员，特别是三船敏郎(饰强盗)和京真知子(饰被强暴的女子)用丰富但不夸张的肢体语言和表情来表现人物的感情和思想，所以《罗生门》虽然是无声**，但却感情洋溢，震撼人心。黑泽明不愧是一个高明的导演，他将发生在11世纪的日本的故事、斯堪的那维亚默片**的自然隐喻手法、**史上各个时期摄影和剪辑方面的精妙所在、还有用作解说词的音乐……天衣无缝地结合在一起，于是就有了《罗生门》这部享誉世界的经典之作。在日本，《罗生门》遭遇了公开的拒绝，而在国际上它却收获了赞誉和**节的大奖。

《罗生门》反映了人性的一个弱点，那就是不能诚实地面对自己。甚至死去的人也要为自己辩解，仅仅是为了所谓的荣誉而不惜说谎。黑泽明1981年出版的自传写到1951年，也就是《罗生门》在威尼斯**节上获得金狮奖的那一年。黑泽明在自传中说“作为一名导演，《罗生门》为我打开了一扇通往国际**的大门；作为一个自传者，我却不能庄重而缓慢地穿过这道门，去续写我的人生……如果你想知道《罗生门》之后的黑泽明是个什么样子，那你最好去看他在《罗生门》之后拍的那些影片，了解里面的人物角色。因为一个人虽然很难以百分之百的坦率直面自己，但是如果他以别人的面目出现，那么他就很难避开事实。”

●森雅之和京真知子在影片中扮演夫妻——《罗生门》是第一部获得国际大奖的日本**。

●三船敏郎(饰强盗)和森雅之(饰丈夫)试镜时留下的照片。

内心深处的灌木丛

芥川龙之介的小说(《罗生门》改编自该小说)直指人的内心深处，分析得非常透彻，就像用外科医生的手术刀对人心进行了解剖，它揭露了人内心深处不可告人的欲望和追求。我用精心设置的光与影的戏来解释这种令人惊讶的欲望和追求。影片里的人们迷失在内心深处的灌木丛里，而且越走越远，陷入了一片荒芜。

黑泽明

《罗生门》黑泽明

剧情简介

三个男人在罗生门下避雨，他们谈论着一起刚刚发生的凶杀案。一个强盗袭击了一对年轻夫妇,他将丈夫绑在树上,并当着他的面强奸了他的妻子，不久人们发现了丈夫的尸体。强盗被抓了起来。四个当事人——强盗、丈夫、妻子和目击者樵夫，从各自的角度讲述了事情的经过，但说法各异。事实的真相已不再重要，事实的主观性成为关注的焦点。

导演

黑泽明，1910年3月23日出生于东京。初中毕业后学过绘画，后从事与**和文学有关的工作。26岁时他在东宝**的前身“PCL**公司”任助理导演，不久该公司被东宝公司接管。作为名导演山本嘉次郎的助手，他开始学习导演和编剧。1943年，黑泽明完成了处女作《姿三四郎》，获得极大成功，被视为日本**的新希望。1950年，黑泽明导演了《罗生门》，获得当年威尼斯**节的金狮奖，这是日本**第一次在国际上获奖。在拍完《活下去》(1952)和《七武士》(1953)后，黑则明成为日本**界最重要的导演，他成功地将日本文化的神话展现给那些已经西化的观众。此外他还将陀思妥耶夫斯基和莎士比亚的作品搬上银幕，这些**受到西方的特别关注。1957年，黑泽明导演了改编自《麦克白》的影片《蛛网宫堡》，这部杰作最终使日本演员三船敏郎成为一名国际巨星。后来两人多次合作，成为日本最强的**拍档，黑泽明关于武士的喜剧片《大镖客》(1960)和《椿三十郎》(1962)也都由三船敏郎担纲主演。1963年，黑泽明又与三船敏郎合作拍摄了《天国与地狱》，这是黑泽明惟一的一部警匪片。1975年，黑泽明导演了日俄合资**《德苏乌扎拉》，先后获得莫斯科影展金奖和奥斯卡最佳外语片奖。1980年，由法国公司出资，黑泽明与三船敏郎再度合作拍摄了《影子武士》，获得戛纳**节金棕榈奖。晚年的黑泽明对艺术上的追求更加执着，作品的哲理性也更加深沉。1993年，黑泽明执导了自己的收山之作《袅袅夕阳情》，影片里的一位老教师每年都要与自己的学生聚会，每当有人问他是否已经准备好死了，他都说“madadayo(未休矣)”，这个词既有“还没有”也有“或许”的意思。1998年9月6日，黑泽明在东京逝世。

●导演黑泽明，他将东西方文化——禅宗与基督教、莎士比亚与日本古典文学，在**里有机和谐地联系起来。

影片资料

国家：日本

年代：1950

导演：黑泽明

编剧:黑泽明，桥本忍，根据芥川龙之介的短篇小说改编

摄影：黑泽和雄

剪辑：黑泽明

作曲：早坂文雄

主要演员：三船敏郎(饰强盗)，京真知子(饰妻子)，森雅之(饰丈夫)，志村乔(饰樵夫)，千秋实(饰和尚)

获奖情况：1951年威尼斯国际**节金狮奖；1951年奥斯卡最佳外语片奖

点评

《罗生门》是少数几部真正不受时代限制的经典影片之一。

创意： ☆☆☆☆☆

创新： ☆☆☆☆

演员阵容： ☆☆☆☆☆

音乐： ☆☆☆☆☆

经典指数： ☆

好了，关于“罗生门阵容”的讨论到此结束。希望大家能够更深入地了解“罗生门阵容”，并从我的解答中获得一些启示。